一、攥着“笨办法”的那些纠结（一）第一次碰展厅的慌 我是做平面的，之前只对着屏幕改字体、调排版，单位说展厅要补个设计，我硬着头皮接。那时候满脑子都是“高级感”，把平面里最花的线条、最密的色块都堆进去，客户看了说“够大气”，可现场我蹲了半小时，没一个人在一个信息点停超过10秒。那时候患得患失的劲儿上来：是不是我之前的平面经验全没用？是不是我不该碰自己不懂的？（二）改方案时的心理拉锯 后来客户说“没人看”，让我改。我不敢说自己之前的错，只敢蹲在展厅里数人走的路线——原来大家都是跟着墙根走，中间的信息台碰都不碰。那时候我在想：要不要把之前的设计全推翻？还是在原来的基础上补？我攥着鼠标改到凌晨，把那些花线条全删了，换成和平面排版一样的“留白”，把信息拆成小卡片，每个卡片的字少到只有3个关键信息。那时候的心理斗争：会不会改得太简单？会不会又不合客户意？二、那点不显眼的亮光 后来改完的展厅，客户说“有人愿意停了”，我蹲在角落看，有个小孩指着卡片笑，有个阿姨拍了照。那时候我明白，展厅不是放大的平面，是让“人”走的平面——平面是让眼睛舒服，展厅是让眼睛愿意停下来。那点亮光不是我做了多大的设计，是我终于把平面的“以用户为中心”用在了展厅里，不是自己瞎堆东西，是让信息跟着人的脚步走。三、AI时代，我攥着的还是“手底下的温度” 现在AI能出展厅的初稿，快得惊人，有时候我也慌：会不会被替代？后来我发现，AI做的布局太“规整”，就像我之前堆的线条，没了“人”的呼吸。我用AI出初稿，然后自己拿笔在打印的布局上画：这里要留个小转角，因为人走累了会想拐；这里的卡片要低一点，小孩能看到。AI是工具，我要守住的是平面里的“温度”——不是数字，不是算法，是我蹲在角落看人的时候，那点小细节。 展厅设计 展厅 攥着 笨办法 的那些纠 那些纠结 ← 一个普通平面设计师，在品牌设计里攒的那点没说透的 一个普通平面设计师：熬在品牌设计里的拧巴与活路 →
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